Una idea auténtica invita a la gente a creer.
Una idea emocionante hace que la gente se involucre.
Una historia adecuada invita a la gente a actuar.
«Mensaje en una Botella»
Escritura y diseño de texto.
El texto de la exhibición funciona como un tejido (textum) en el que se establecen correspondencias, el texto señala recorridos, pone en situación, comparte conocimiento y da voz a los objetos. El texto de la exhibición se compone de una jerarquía de unidades relacionadas y también independientes, un sistema de variables para comunicar sin obligar atención. Durante el tratamiento narrativo en su etapa editorial se atraviesa una especie de desmalezamiento que busca dejar lo indispensable, lo relevante para una narración que idealmente constituirá una historia.
La elaboración del texto no finaliza con la entrega de un documento aislado, el plan editorial y su escritura se continúan a la par con el diseño gráfico, se pretende así acomodar, enlazar la palabra y su sentido con su percepción y la lectura: se lo hace visible e inteligible. Se definen las cajas de texto, se regula la extensión de las líneas, se acomodan las palabras clave; se destacan las ideas por su peso y color, por su tamaño, por su ubicación. Para el texto de pared, se escribe como se lee, de izquierda a derecha o en diagonal y también a los saltos, se tiende un espinel. El papel de la palabra en la exhibición ayuda a acercarse a las cosas para madurar una intimidad, convierte a la experiencia de museo en recuerdo y en relato, invita a sumergirse con paciencia o a iluminar como un relámpago.
Cartel de título de presentación, 160 x 90 cms.
Mensaje en una botella: El rapé en China.
Caligrama de presentación, 100 x 60 cms.
Composición en que la disposición tipográfica
intenta representar el contenido del tema principal.
Mensaje en una botella: El rapé en China.
Unidad de información temática, 120 x 100 cms.
Mensaje en una botella: El rapé en China.
Prototipo a escala para evaluar visibilidad y legibilidad.
Mensaje en una botella: El rapé en China
Vistas de elevación de distribución y agrupamiento temático.
Mensaje en una botella: El rapé en China.
El aura de los objetos
Una interesante reflexión acerca de los objetos. Inspiradora a la hora de pensar en las colecciones de museos con las que nos involucramos al planear una exhibición. ¿Qué son y qué significan los objetos en una exhibición? Se le puede devolver, hacer evidente, el aura de su momento y de la compañía a sus anteriores dueños? ¿Cómo será dotar de palabra a un objeto para convertirlo en una historia?
«Quizá en la silenciosa compañía de nuestros objetos, hechos de piedra, bronce, hierro o silicio y plástico, encontramos una cierta complicidad a veces difícil de conseguir. “Durarán más allá de nuestro olvido, no sabrán nunca que nos hemos ido”, se lamentaba Borges.»
Cómo funciona encariñarse con cosas.
Por Valentín Muro
Diciembre 2018
https://comofuncionanlascos.as
Museos simulados
La ausencia de inversión en los museos atenta contra el equilibrio y bienestar de las colecciones, ¿la virtualidad nos eximirá de cuidarlas? ¿Estaremos asistiendo a la desmaterialización de la museo-experiencia a cambio de la pasividad de una simulación conducida?
Google abre una versión virtual del museo de Brasil devastado por el fuego.
Por Kris Holt
Diciembre 2018
https://www.engadget.com
Jardín Zoológico Humano
«Exposiciones etnológicas» o un eufemismo para hablar de discriminación, racismo y prisión.
«Aquí están los restos de un zoológico humano del siglo XX, el Jardin d’Agronomie Tropicale, un misterioso recordatorio del oscuro pasado colonial de Europa.
Ciudadanos de colonias francesas como Sudán, Marruecos y la República Democrática del Congo fueron enviados aquí a fines del siglo XX y obligados a vivir en aldeas simuladas o «exhibiciones», cada una modelada en una cultura étnica diferente, para el beneficio y curiosidad de sus visitantes europeos.»
«Varias de las llamadas «exposiciones etnológicas» se mantuvieron en funcionamiento en Alemania, Bélgica, Francia y los Estados Unidos hasta los años 30, 40 y 50, cuando finalmente comenzaron a cerrarse. Pero mientras que la mayoría de los países han borrado todos los rastros de su participación con los zoológicos humanos, un último recordatorio de estas atrocidades permanece en las afueras de París.»
Here Are the Remnants of a 20th Century Human Zoo
Por Laura Woods
Diciembre 2018
https://www.vice.com
«Una exhibición es una realidad que nos sale al encuentro, que se percibe por los sentidos, que se experimenta en una extensión (espacio-tiempo) que se abarca con la mirada a la distancia y que en la proximidad da lugar a una aprehensión comprensiva, estética y emocional que va cobrando significación al recorrerla.
Es un fenómeno que se presenta ante nosotros como una síntesis de signos, información y comunicaciones que se vale de distintos recursos: escenas, luces y sombras, palabras, objetos, imágenes, arquitectura, sonidos, movimiento.
Una vivencia con la capacidad de despertar ideas y emociones, generar reacciones, promover cambios de actitud y nuevos puntos de vista en nosotros.»
Tam Muro / El Detrás de Cámara en el Diseño Museográfico. 2018
En su sentido más amplio los museos nos deben la complejidad y el cuestionamiento,
no la reducción y el conformismo.
¿Cuáles son los museos que cuidan los objetos africanos?
«La tendencia de la cultura blanca a universalizarse y elevar su propia especificidad cultural como sustituto del patrimonio colectivo de la humanidad tiene consecuencias devastadoras para quienes se encuentran fuera de ella. Crea la situación absurda que tenemos aquí, donde las personas argumentan seriamente que los artefactos culturales deben protegerse de las culturas que los crearon. La sugerencia de que los africanos deben demostrar que son dignos de su propia herencia cultural es insultante y absurda.»
«Aunque me resulta difícil descorchar el champán y declarar un valiente nuevo mundo por el retorno de 26 piezas cuando otras 70,000 permanecen en el Musee du Quai Branly en Francia, por no mencionar las 69,000 en el Museo Británico, las 37,000 en el Weltmuseum en Austria; los 75,000 en el Future Humboldt Forum en Alemania y los 180,000 en el Musee Royal de l’Afrique Centrale en Bélgica, además de un número desconocido en manos de coleccionistas privados.»
OPINION / ARTS & CULTURE
por Christine Mungai
Diciembre 2018
https://www.aljazeera.com